先日の休日に近くの #カラオケ 店に行って来ました♪久しぶりに行ったので、めちゃくちゃ楽しかったです！
初めて #YOASOBI の #アイドル を歌ったのですが、息継ぎが難しくて途中でやめました😅
あの曲を歌いこなせるYOASOBIは凄いと思いました！

キャッチーなサウンドと物語性豊かな歌詞が魅力。現代のアイドル像を多角的に描き出しながら、聴き手の心をぐっと掴んで離さない。中毒性のある一曲。

こういう曲たまにありますよね。

・誰が歌ってるか知らないけど曲は知ってる
・曲を聴いたことないけどアーティスト名は知ってる

私にとってこの曲は上記二つのコンボでした。
これがYOASOBIって人の歌ってる曲だったと知った時はびっくりして耳たぶ取れるかと思ったよ。

アイドル、世界中でバズってるの本当にすごい。さすがYOASOBI

アイドルという曲名にそぐわない不気味さを兼ね備えた｢推しの子｣という作品をしっかり取入れた神曲
控えめに言って最強。
推しの子が好きすぎてオファー来る前から勝手に曲作ってたぐらいですって話聞いて、原作とのシンクロ感にめっちゃ納得した

イントロはガールクラッシュ的なK-Pop（BLACKPINKやaespaなど）に通じる勇壮な展開だが、それに続く荘厳なオーケストレーション（0:14〜）は、ももいろクローバーZ“猛烈宇宙交響曲・第七楽章「無限の愛」”（2012年）や、Linked Horizon“紅蓮の弓矢”（2013年）のようなメタル寄りのアニソンを想起させる。これに連なる歌パートでは、PPPH（0:40〜）を入れるなどして日本の伝統的なアイドルソングの系譜にあることを示しつつ、サビ（中国風の音階はYMOの“RYDEEN”にも通じる）ではボカロ的な進行から中田ヤスタカが手掛ける楽曲（Perfume、きゃりーぱみゅぱみゅなど）を想起させる展開に変化。

一転してダークになる中間部（1:30〜）は、Ayaseいわくサウンドメイクで参照したというゴーストメイン（GHOSTEMANE）にそのまま通じるトラップメタル的な曲調で、そこからサビを挟んで至るラップパート（2:05〜）は、作曲者のAyaseが言うとおりビートダウン～ハードコア的な味がある。つまり“アイドル”の目まぐるしい曲構成は、ハロー!プロジェクトやももクロなどが培ってきた多展開型アイドルソング（2010年代に広まった〈楽曲派〉的なもの）に連なるし、それらと並行して存在した相対性理論のようなバンドや〈電波ソング〉の系譜を匂わせるものでもある。

SOSを意味するモールス信号と並んで印象的なのが「鳴らせ君の3～6マス」というフレーズだ。
「心拍の話」と心電図を読むときのマス目をモチーフにしているとのこと。

「正常な心拍がBPMで言うと、50～100。マス目にこれを変換すると、正常な心拍が3～6マスにあたる。なので、自分の心拍が正常なうちに、SOSを出していこうよっていうサビ前の歌詞」

自身の体験をもとに、“無理をして頑張る必要はない”という同じ境遇の人へのメッセージを込めていた。

Morgan Wallenが抱える“カントリーの枠”とTate McRaeが象徴する“Gen Zポップ”の境界を越境しつつ、両者の弱さと欲望を赤裸々に切り取ったデュエット。賛否を巻き込みながらも、2025年のチャートと議論を席巻すること間違いなし！

Mrs. GREEN APPLEの『天国』は心や愛の二面性を表現し、暗い現実の中にもほのかな希望を感じさせる楽曲です。
リリース日に公開されたMVでは、空虚な空間で虚無の境地で語るように歌う姿が印象的で、ラストには衝撃的なシーンも描かれていて終始世界観に引き込まれます。

ハチとして活動していたボカロP時代を想起せずにはいられない。まさに今作はボカロミュージック的で、メロディや音作りは複雑、かつ再現が困難なほど斬新なサウンドが構築されている。

80年代のシンセポップ／ニューウェーブを思わせる。厚いシンセブラスとギターリフが同居し、疾走感のある4つ打ちビートに乗せてサビで一気に開放する構成は、JO1の既存レパートリーにはなかった挑戦的なカラーです。メンバー自身も「レトロなサウンドを活かした情熱的な曲」とコメントしています

lutherとか本来王道ではないはずの音楽ジャンルがずっと1位なの良い、アラフォーのケンドリックとSZAが若い子にウケてるのアツい

Die With A Smileは痺れるタイトル。
この曲をしっぽりと壮大に歌うブルーノマーズとレディーガガは最高だな。ここ最近、ずっと聴いてる。

とにかく展開が目まぐるしくて、裏切りや驚きの連続。最後まで飽きずに聴けて、聴くたびに新しい発見がある曲。
例えば、神宮寺さんの『お前から見る俺がいる世界は～』のラップパートも印象的。ラップによくある手法で、曲中に無音部分を作ってノリを出していく技があるんですけど、このパートはそういった無音部分の挿し込みだけでなく、“そこに入るはずの歌詞ごと消す”ということをやっています。これは前代未聞というか、とても斬新だなと思いました。

GQuuuuuuXのエンディング曲にもなってるけど、結構不穏な感じになってる。このまま誰も欠けてほしくない。不穏さに拍車がかかっていて、これもガンダムなんだなと実感させられる。だがそれがいい。

CHANMINA制作陣による攻撃的ビートと華麗なストリングスが織り成す「甘辛サウンド」！